神静气的等着开场的曲目，那种神态就像以前一样。坐等着聆听这世界上独有的天籁之音，没有人喧哗，没有人随意走动，甚至是大声的咳嗽都没有。底下那些学生们，不论他们是不是真的能理解音乐的魅力，但都在自己老师的反复叮咛中，在现场落针可闻的寂静中，感受到了这种不一样的气氛。

音乐声缓缓的响起，在优秀的音响设备的表现下，即便是身处后台的我都会产生一种仙音缭绕的感觉，这次我没有躲在角落里偷偷的观察观众的反应，我知道这完全没有必要了，多年以来演出的经验让我对成功深信不疑，只是想到今夜是最后一次以这种身份坐在后台，心中那难以言表的失落就充满了胸膛。

一曲终了，耳边的掌声经久不息，几乎每一曲的结束都能获得观众最热烈的鼓掌。到目前为止，前边所演奏的几乎都属于“民乐”的范畴，但作为总导演的我，知道曲风将在这一刻开始转变了。一只轻灵的排箫悠然响起，缓慢而绵长，带着浑然天成的伤感与缠绵，就像是一阵清风吹拂着人们的耳边……

这是一曲《阿根廷别为我哭泣》！这种忧郁的曲调几乎就是专门为排箫量身定做的，如果不是明显西化的风格，你几乎就找不到比它更适合的乐器。

上辈子我偏好这种由几根竹管排列在一起的东西，只可惜市面上关于它的乐曲几乎都是外国的风格，一开始我甚至以为这是一种欧洲民间的乐器，后来才明白，这种被誉为“柔情王子”的小东西有着纯正的中国国籍！

作为华夏最早出现的乐器之一，它一直都是宫廷演奏的主角，只是当时的混音设备几乎没有，所以音域不够响亮的它逐渐的不能在其他乐器合奏的状态下发挥出应有的效果，就这样慢慢的淡出了表演的第一线。

和其他中国发明一样，它也是墙内开花墙外香典范！当其逐渐退出主流乐器的行列之后，反而沿着古丝绸之路走向了世界，并且几乎被所有接触过它的民族所接受，并且发扬光大！

我记得现在世界上保存最古老的排箫收藏于日本，是中国唐代的一件珍品，并且至今仍能吹奏。我一直都想不通，为什么咱们自己却没有多少排箫的单曲留存于世呢？

可惜我不是真正的音乐家，我所能做的也只有抄袭，唯一让我感到欣慰的就是凭借我们现在的知名度，对制造流行趋势很有帮助。很多时候大家都有一种从众的心理，即便自己并不是很喜欢的东西，往往在别人或者是专家的影响下也会逐渐的适应，并慢慢的喜欢上。而现在有谁能在音乐的领域超过我的人气呢？就像我所设想的那样，观众们对这个突兀的变化并没有吃惊多久，很快的就被优美的音乐所吸引，并且沉浸在其中。

这次我又成功了……

原定三个小时的演出其实进行了将近四个小时，这主要是因为热情的乐迷们久久的不肯散去，每次都要用热烈的掌声让我们不停的返场，我看见不少队员的手都已经有些颤抖了，再这样下去肯定会累趴下几个人的！

“可欣，现在你上去唱一首歌吧，让大家都歇一歇，如果可以的话就从你这里结束了！”为了不让掌声掩盖我的声音，我只好放开喉咙在她的耳边大喊。

丫头看着有些乏力的“战友”们点了点头，义无反顾的走回了台上，其实她也十分疲倦了，只是演唱的歌曲并不多，所以看上去精神要好一些。

当我发现不能及时的结束时，就早已让徒弟以最快的速度将公司里的伴奏带取来了，现在正好派上用场。这是我本来准备用在新作品中的插曲，也曾经让可欣排练过几次查看效果，这回只有先用来救急了！

舞台的扩音器中传出了完全不同于前边风格的音乐，同时舞台上也只有可欣一个人，虽然观众有些不太明白我们要干什么，但还是迅速的安静下来。

“每一次都在徘徊孤单中坚强，每一次就算很受伤也不闪泪光，我知道我一直有双隐形的翅膀……”